Créé pour le Festival L’Homme Sauvage 2018, le Masque du Roi est une sculpture monumentale en bois. Figure tutélaire, il incarne la puissance symbolique des archétypes : entre souveraineté, mystère et ancestralité. Installé à l’entrée du site, il fut la première vision des visiteurs en arrivant, tel le gardien des lieux et du festival. Il instaure un dialogue entre le public, l’événement païen et la nature.
Conçu dans le cadre du Festival L’Homme Sauvage, le Masque du Roi s’inscrit dans une démarche où l’art monumental retrouve son rôle originel : objet rituel, catalyseur d’imaginaire et de communion. Ce festival, qui célèbre les liens entre l’humain et la nature, offrait l’écrin idéal pour cette œuvre hautement symbolique.
Le masque est à la fois figure de pouvoir et figure de passage. Derrière ses traits amplifiés, il questionne la place de l’homme dans le monde, ses liens avec ses racines et ses archétypes. Il invite à voir le roi non comme un dominateur, mais comme un gardien : celui qui veille sur les siens, protecteur et fragile à la fois. Sa bouche ouverte, semblant hurler ou chanter, suggère l’appel de la tribu, le rassemblement de la communauté humaine dans la fraternité — ou peut-être un hymne primitif à la vie.
Réalisé principalement en bois (troncs bruts et planches de récupération), le masque joue sur la monumentalité (plus de 4 mètres) et la frontalité. Son caractère théâtral est renforcé par les contrastes de matières et par les effets de lumière, qui lui donnent une présence saisissante de jour comme de nuit.
Totem contemporain, le Masque du Roi réactive les imaginaires ancestraux liés aux masques et aux rites collectifs. Dans le contexte du festival, il devient un point de rassemblement, une figure tutélaire reliant mythe et présent, nature et culture, individuel et collectif.
2018
Auzas, Haute-Garonne – Festival L’Homme Sauvage
Bois brut, bois et métal de récupération
Festival L’Homme Sauvage
